Maler und Architekt…
Der Kurs…
Da ich einen künstlerischen Hintergrund : Vater Architekt, Mutter Musikerin, hatte ich sehr schnell das Gefühl, dass die Welt nur durch den Ausdruck einer dieser beiden Disziplinen veranschaulicht werden kann. Alltägliche Gespräche, alle Ausflüge, alle Kommentare waren von Analyse, Kultur, Zivilisation und Poesie geprägt.
Diese wiederkehrende Sicht auf das Alltagsleben hat in mir eine Haltung bewahrt, die mich von Interessenstrategien befreit hat.
Schon sehr früh besuchte ich die Hochschule für Bildende Künste in meiner Stadt Metz. Mein junges Alter und ein neuer, stärker intellektualisierter Unterricht machten mich jedoch schnell mit meiner mangelnden Reife gegenüber älteren und erfahrenen Schülern konfrontiert.
Nach zwei Jahren auf Reisen nahm ich mein Studium wieder auf, indem ich mich an der Kunstgewerbeschule in Straßburg anmeldete und die traditionelle Aufnahmeprüfung bestand.
Diese Schule bot ein so vielfältiges Umfeld und eine so große Vielfalt an Workshops, dass die Schwierigkeit darin bestand, die künstlerische Richtung zu definieren, die man einschlagen sollte. Die Schule wurde vom Künstler François Cacheux geleitet, der auch für seine Arbeit als Bildhauer bekannt ist.
Als Absolvent dieser Schule, an die ich wertvolle Erinnerungen habe, habe ich mein Berufsleben aus dem Blickwinkel der Innenarchitektur angegangen.
Der Künstler…
Ich bin ein zeitgenössischer figurativer Künstler und meine Arbeit variiert mit verschiedenen Medien. Beim Malen bevorzuge ich Öl und Acryl, mit einer Vorliebe für Acryl, weil ich dem Geist des Skizzierens am Herzen liege.
Beim Zeichnen arbeite ich gerne mit Feder, Tusche, Kohle, schwarzer Kreide und Rötel.
Nach meiner Ausbildung zum Architekten leitete diese Praxis meine künstlerische Forschung zur menschlichen Körperhaltung. Meine Arbeit zielt darauf ab, Körperhaltung, Ergonomie, den betreffenden Raum und das Format der Leinwand zu erforschen und widerzuspiegeln.
Das Format rückt in meiner Forschung immer mehr in den Mittelpunkt und erzeugt eine Obsession rund um das Quadrat oder das Doppelquadrat .
Mein Gemälde basiert sehr oft auf einer realen oder konzeptuellen Skizze , die darauf abzielt, den Zweck meiner Leinwand oder die Geschichte, die ich erzählen möchte, zu perfektionieren.
Architektur und meiner Kunst herzustellen
Der Architekt…
Ich habe eine progressive Ausbildung in dieser Disziplin absolviert. Nachdem ich zunächst Innenarchitektur studiert hatte, wollte ich schnell meine berufliche Kultur erweitern. Deshalb nahm ich die Weiterbildungskurse wieder auf, um mein Diplom und meinen Berufsabschluss als Architekt zu erlangen.
Der architektonische Aspekt , der mich am meisten charakterisiert, ist zweifellos das Zuhören, die Gestaltung und die Anpassung an die Absicht eines Projekts und den ihm gewidmeten Raum. Ich reagiere gerne auf ein Projekt, indem ich die ursprüngliche Absicht präzisiere und gleichzeitig eine andere Perspektive einbringe, die an den Lebensstil meines Kunden angepasst ist.
Die Beherrschung des Raums, sowohl des Innen- als auch des Außenbereichs, erfordert einen Wechsel zwischen beiden, um eine sinnvolle Lösung zu erhalten.
Ich könnte mir nie vorstellen, diesen Job in irgendeiner Situation ohne Bleistift zu machen. Für mich ist das Skizzieren eine wertvolle Sprache, die sowohl unter optimalen Bedingungen als auch in komplexen externen Kontexten eingesetzt werden kann.
Wie bereits erwähnt, ist das Skizzieren eine tägliche Leidenschaft meinem Leben als Künstlerin einen zentralen Platz einnimmt .
Die Inspirationen…
Das Leben präsentiert Phasen, deren Nuancen manchmal schwer zu definieren und vor allem zu verstehen sind.
Während meines künstlerischen Studiums schwankte ich lange zwischen Architekt und Künstler. Im künstlerischen Bereich war ich jedoch davon überzeugt, dass ich lieber Bildhauer als Maler werden würde und dass es beim Malen eher um Gebäude als um menschliche Haltungen gehen würde. Seit vielen Jahren male ich jedoch mit Überzeugung menschliche Charaktere und Körperhaltungen.
Diese Beobachtung offenbart die Verbindung zwischen meinen beiden Aktivitäten: die tiefe Motivation, die menschliche Haltung in einem dafür vorgesehenen Raum zu malen oder zu studieren.
Daher ist es nicht verwunderlich, Edward Hopper, Egon Schiele, Salvador Dali oder auch Amedéo Modigliani als Inspirationsquellen oder Künstler zu nennen, die mich faszinieren.
