Siegerarbeit
Die Ausstellung in Aix Les Bains endete an diesem Donnerstag, dem 29. September 2022, und begann am 10. September. Viele Künstler unterschiedlicher Stilrichtungen haben ihre Werke im maurischen Saal des Grand Cercle Casino in der Stadt Aix Les Bains aufgehängt. Die anwesenden Künstler waren: Annie Chapastel, Nawel Aubert, Bhéatrice Canard, Murielle Bonniec, Viktoria Laurent Skrabalova, Michèle Bohly, Jean-Marc Lemasson, Jody, Frederic Guedon, Eric Dubarry, Erika Mykula, Evelyne Puech, Stephanie Vernières, Patricia Grangier, Marie -Pierre Musseau, Elena Le Goupil, Laure-Anne Bocquel, Patrick Pradier, Marlène Hue und Alain Rouschmeyer.
Bei der Publikumsabstimmung ging der erste Preis an das Werk „L'IMPORTANT C'EST…“ von Alain Rouschmeyer – Acrylarbeit auf Leinenleinwand 70 x 70.
Im Januar 2022 wurde diesem Werk von der Mondial Art Academia eine ehrenvolle Erwähnung in der Kategorie „Figuratives“ verliehen
Zeitgenössische figurative Malerei: Die Bedeutung der Erzählung in einem Werk
Zeitgenössische figurative Malerei ist ein beliebter Kunststil, der realistische Bilder verwendet, um eine Geschichte zu erzählen. In dieser Kategorie finden wir Gemälde, die sich mit der menschlichen Natur, persönlichen Erfahrungen, sozialen Kommentaren und vielem mehr befassen. Das Werk „THE IMPORTANT IS…“ ist ein hervorragendes Beispiel zeitgenössischer figurativer Malerei narrativen Typs.
Der Titel dieser Arbeit ist für sich genommen eine Einladung, über die Bedeutung des Dargestellten nachzudenken. Das erste, was bei diesem Gemälde jedoch die Aufmerksamkeit auf sich zieht, ist die Wahl der Figur, die am Ufer eines Sees liegt. Warum haben Sie sich für diesen Mann entschieden? Was stellt es dar? Was ist die Botschaft hinter diesem Bild? Das werden wir gemeinsam entdecken.
Die Wahl des Charakters
Die Figur ist ein Mann, der am Ufer eines Sees liegt. Seine Position kann Entspannung, Kontemplation oder Besinnung hervorrufen. Der Eimer mit einer Rose neben ihm und das Smartphone, das er konsultiert, geben uns jedoch Hinweise auf seine Persönlichkeit und seinen Geisteszustand.
Der Eimer mit einer Rose kann als Symbol für Romantik, Liebe, Leidenschaft oder Opferbereitschaft interpretiert werden. Grübelt dieser Mann über seine verlorene Liebe? Oder plant er eine romantische Überraschung für jemand Besonderen?
Das Smartphone in seiner Hand kann als Symbol für Verbundenheit, Kommunikation oder Isolation interpretiert werden. Teilt dieser Mann einen wichtigen Moment über soziale Medien mit jemandem? Oder schottet er sich von der Außenwelt ab, um sich auf sich selbst zu konzentrieren?
Die Wahl des Dekors
Der Schauplatz dieser Arbeit ist der neblige See mit drei Ankerbojen und einer Lachmöwe, die über den Mann hinwegfliegt. Der See kann Stabilität, Gelassenheit oder Veränderung symbolisieren. Nebel kann Verwirrung, Unsicherheit oder Dunkelheit darstellen.
Bojen können Sicherheit, Orientierung oder Verlassenheit symbolisieren. Wartet dieser Mann auf jemanden oder etwas, das niemals kommen wird? Oder sucht er nach einer neuen Richtung für sein Leben?
Die Möwe kann Freiheit, Flug oder Leichtigkeit darstellen. Befreit sich dieser Mann von einem Gewicht, das ihn schon seit langem belastet? Oder steht er vor einer Realität, die über ihn hinausgeht?
Die Wahl des Kleidungsstils
Der Kleidungsstil des Mannes ist Pizzaiolo-typisch. Warum haben Sie sich für diesen Stil entschieden? Hat das eine besondere Bedeutung? Die Wahl des Kleidungsstils kann als Anspielung auf die italienische Kultur, Küche, Arbeit oder Freizeit interpretiert werden.
Kleidungsstil kann auch als Metapher für Identität, Zugehörigkeit oder Differenz interpretiert werden. Nimmt dieser Mann seine Persönlichkeit vollständig an, ohne sich um die Urteile anderer zu kümmern? Oder versteckt er sich hinter einem Schein, um der Realität zu entgehen?
Die Botschaft der Arbeit
Alle diese künstlerischen Entscheidungen in dieser Arbeit laden uns ein, über den Sinn des Lebens, über unsere Identität, unsere Beziehungen und unsere Entscheidungen nachzudenken. Der Mann, der am Ufer des Sees liegt, ist eine Metapher für unsere Existenz, in ständiger Bewegung, zwischen Vergangenheit und Zukunft, zwischen Liebe und Einsamkeit, zwischen Stabilität und Veränderung.
Der Eimer mit einer Rose kann uns daran erinnern, dass Liebe eine starke Kraft ist, die uns inspirieren und Mut machen kann. Das Smartphone kann uns daran erinnern, dass Technologie je nach Nutzung eine Quelle der Verbindung oder Ablenkung sein kann. Der neblige See mit den Bojen und der Möwe kann uns daran erinnern, dass das Leben voller Unsicherheiten und Herausforderungen ist, aber es ist möglich, unseren eigenen Weg zu finden.
Der Kleidungsstil eines Pizzabäckers kann uns daran erinnern, dass wir alle eine einzigartige Identität haben und dass wir stolz darauf sein sollten, wer wir sind, ohne Angst davor zu haben, was andere sehen werden. Kurz gesagt, diese Arbeit lädt uns ein, über die Bedeutung unserer Entscheidungen, unseres Handelns und unserer Beziehungen in unserem Leben nachzudenken.
Abschluss
„THE IMPORTANT IS…“ ist ein Kunstwerk, das uns dazu einlädt, über unsere eigene Existenz nachzudenken. Die künstlerischen Entscheidungen in diesem Werk, wie die Figur, die Umgebung und der Kleidungsstil, geben uns Hinweise auf die Bedeutung dieses Bildes. Letztendlich erinnert uns dieses Werk daran, dass das Leben eine aufregende Reise voller Herausforderungen und Überraschungen ist, dass wir jedoch die Macht haben, unsere eigene Richtung zu wählen.
